陳非不知道，自己說的大投資戰略，還真被縣里面當成事了。五月份以來，縣里面領導班子開始加速對全縣的各種資源進行調研，並且請教了陳非這個「專家」，制定基于符合本縣資源現狀的大投資戰略發展計劃。而這些計劃，自然是提交到省里面求資金求資源的支付，並且，對銀行和資本，也高調的提出優惠的合作。
首先修橋、鋪路、水、電、城建、公交等等各種大投資，這是不用說。計劃是未來十年二十年後才準備動工的基建項目，都列為三年以內動工建設的項目。
而陳非提到挖掘土地資源潛力、人才潛力，兩者並重。
基建、地產要搞，文化產業、it產業也要搞。
其實，文化創意和it項目對于資金要求屬于低門檻，只不過對人才要求很高而已。一個it公司投機幾億資金，已經很多了。而一個大型的鋼鐵廠、電子芯片廠，投資規模則往往達到幾百億級，哪怕砸如此多的錢投資，在市場上也算不得巨頭，只算做還在努力崛起的新銳黑馬。
搞it產業，自然是扶持縣內的少數it公司，對其進行各種形式的政策扶植。以及引進it教育培訓行業，為it創業者們提供人才。
此外，就是團子網搞文化產業，縣里面也問需要人才嗎？
當然需要了，陳非感覺最缺的就是人才，從事文藝行業，本質上已經不是資本、技術層次的競爭，而是人才的競爭。
高端的人才那是稀缺是，可遇而不可求的！
低端的人才，也是需要啊，弄不好低端人才中存在被埋沒的天才，那可就算是高端人才了……
于是，縣里面文聯給找了一大批待業的文藝工作者，繪畫的、寫作的、搞音樂的什麼樣的人都有，但是一個個都不是走市場路線的。能走市場路線的，模清了市場路子的，也不至于混的這麼慘。
這批人才別的沒有，最大的問題是酸氣。
陳非感覺，通過文聯找到的這批人中，最大的共同點是自認為滿月復才華被埋沒的酸氣。其實這種酸氣來源于天真，不懂市場、不懂消費者，一個個閉門造車的天真。
繪畫的？別裝逼玩賣不掉錢的藝術畫了，藝術界不是你們想象的那樣，那是一個更市儈，水更深的高端市場。低端的大眾市場，都沒有人賞識你，高端市場你憑什麼認為能紅？
其實，高端市場的藝術家都是大資本家大收藏家炒作的，一個藝術家死後，不能創作了，其作品成為了絕版，收藏價值自然會增值一些了。
別以為死後出名，是藝術才華被欣賞。其實，僅僅是因為你死了，不能再創作了，存世的作品，會隨著時間增長而減少，物以稀為貴，而被炒作投資。
死後的藝術家可以炒作，活著的也行！只要敢炒作，有錢炒作，一切都有可能。
信不信，老子隨便用顏料在紙上亂潑一通，請一些藝術界的磚家作托，一副狗屎不通的作品，能夠炒作成幾億元。
世界最貴的一幅畫叫做《1948年第5號》，就是用各種的油漆在紙上滴，一堆的顏料在紙張亂點滴自然是比梵高還抽象了，由于其創作理念的「創新」，在美國藝術界和收藏界吹為是美國油畫月兌離歐洲影響的標志性產物，一堆湊熱鬧的收藏家，爭相收藏。經過多年的轉手後，這幅畫在2006年這幅畫被墨西哥買家以1。4億美元買下，刷新了世界油畫收藏價的紀錄。
教訓了一批畫家後，陳非又開始訓作家們。
這位作家大爺，您幾年時間憋出幾萬字，文筆方面我確實很佩服，然後就實在看不下去了。畢竟，讀者要看的有趣的故事，而不是看你秀才寫賣驢，幾千字也找不到一個驢，你都玩得這麼高深了，叫普通讀者咋看？
現在是市場經濟了，您是不是考慮一下放下架子，一路向錢看，來來來，我給你看幾部參考書《飄渺之旅》、《升龍道》、《重生傳說》、《刀劍神域》哪一款對您胃口，跟風學一點。悟性好，再鍛煉個幾百萬字，您就是網文界新的大神了，年入百萬不在話下……
這位少女？什麼，還是玩音樂的，這小提琴拉的，倍有格調？額？獲過省內某個小提琴獎項？來來來，簽約吧，少女，你的音樂才能有大用。
總而言之，縣里面還真給陳非搜集了一堆文藝人士。基本上都是不接地氣，不懂市場的閉門造車之輩。
這不是問題，關鍵是這些人過去接觸的圈子太不接地氣，只要今後他們多接觸市場，根據市場創作，經驗多了，也就教過來了。
而且，他們本身具備的酸氣，若是與市場路子結合，也許還算獨有的風格，增添幾分格調和檔次呢。
「這個，本縣雖然是窮縣，但是也有很多搞文藝的，在縣里面也沒有什麼出路。文聯也經常瞎支招，但是，終究不能解決藝術家的飯碗問題。你們公司要能用得上，倒是解決了一大社會難題。」李副縣長說道，「當然了，現在用人講究市場經濟，你公司覺得能用就用。不堪用的，也不用給任何人面子。」
陳非笑道︰「真有才，並且有悟性的，未來走對了市場路線，多半能混出一些成就。水平一般的，只要能吃苦，至少也能在公司打打下手，最低月薪是2000元。就怕既沒有真正的才華，又不肯吃苦的那種人。」
「呵呵，你們公司的薪水真還不錯。」李縣長不由的笑道，「如果我早幾年，我都會動心，下海去給你們打工。」
陳非心中暗想道，幾年前公務員拖欠工資，倒是有一批人覺得失望，覺得鐵飯碗也不過如此，紛紛辭職下海了。後面幾年，那些辭職下海的，估計腸子都悔青了吧？
————————
在縣里面給團子網送了大批的文藝人才後，利用這些人才，陳非成立幾個工作室——團子文字夢工廠、團子漫畫夢工廠、團子音樂夢工廠、團子游戲夢工廠……
陳非組織的幾大工作室，本質上是研究分工合作、流水線式的文藝內容生產。
文藝內容流水線式的生產，在世界上很多的商業創作領域，其實已經很普遍。只不過，這些流水線創作，損失了個人風格和才華，使得其藝術價值降低到極點而已。在商業角度而言，一個人創作的內容和一個團隊創作的內容，最關鍵的研究出市場中的賣點，基于賣點去創作內容。
對于絕對的天才而言，和一堆平庸的人才在一起合作，自然是使得其藝術天賦難以發揮。但是，一堆平庸的人在一起創作內容，其實比一個平庸的人單打獨斗要好一些。團隊合作，可以在內容上進行互補，減少一些常見的缺陷。
比如，美國的《華爾街日報》其新聞評論文章，其獨創的成功秘訣，是一篇新聞評論文章，至少是經過至少6個記者編輯流水線式的創作、修改、潤色之後，才在報紙上刊登。這種流水線的修改辦法，讓《華爾街日報》的評論，抹掉了個人創作風格，但是質量卻多半達到了平均水平。一些文字很爛的初稿，經過多個人的潤色、修改後，拿到讀者面前，已經是一篇中規中矩，不存在明顯的瑕疵了。
好萊塢大片的劇本，更是典型的工作室流水線創作，許多商業大片，每一個橋段劇情，都是經過一段的編劇進行研究、創作，確保劇本里面的商業元素和劇情相對平衡，不會太突兀。這種劇本創作的辦法，也是好萊塢商業大片保持賣點和劇情水準的秘訣。
香港的漫畫行業，更是以工作室創作為主。構思劇情和主筆繪畫的，分工合作，還配合一堆的漫畫助手，加快創作速度。玉皇朝、天下、海洋等等大名鼎鼎的漫畫出版社，全都是以流水線式分工創作，保持漫畫的連載進度。
陳非成立的幾大工作室後，也等于是徹底用商業化運營的思路，最快速度的讓這批文藝人才，發揮出作用。
比如，陳非扔給了文字夢工廠幾篇大綱，《修仙之旅》設定參考《飄渺之旅》，劇情不外乎一路修煉闖蕩。《重生之漫畫家》，走重生文路線，一名漫畫愛好者重生到80年代的香港，開始走上漫畫之路。
這兩篇文章，在a時空而言是爛大街的題材。但是，在b時空，網文才剛剛興起，大量的讀者還沒有看膩這些劇情，並不會覺得俗套，因此，只要文字功底過硬，劇情上也中規中矩，最終成績上是不會太差的。
不過，陳非的這種分工合作的辦法，大多數生活蹉跎的中年作家們，哪怕不認同這種創作辦法，但是也為了工作也接受安排。
只有一些青年人，還有一點銳氣，對陳非的這種辦法，加以質疑！
「這個……小說怎麼能這麼創作？」一名20出頭的少女文青梁星櫻，有點憤慨道。
陳非臉上面無表情︰「為什麼不可以？」
梁星櫻像一只生氣的小動物一般炸毛吼道︰「原本以為您是一個值得尊敬的作家，雖然寫的是通俗大眾的內容，但也應該是文藝人士吧。文藝作品講究是原創性和靈魂，是需要有生命力的。這種流水線式創作辦法，像工業一般的制作文藝作品，最終失去的是一個作家獨有的風格和作品資深的靈魂、主旨。這種作品，哪怕是將故事寫的再精美，也僅僅是一句空洞，沒有靈魂和思想的作品！」
女文青的憤怒，陳非可以理解。
但是，顯然她混淆了一個問題，小說既有藝術為主的創作流派，也有專攻市場的商業路線。
再說了，哪怕是傳統的出版，一篇作品也會經過多人的修改、校訂。除了偷工減料，節省修改和校訂的成本之外，大多數認真做出版的，往往都會將一部投稿的作品，改得面目全非後才開始上市。
陳非道︰「好萊塢的劇本能流水線創作，香港的漫畫能流水線創作，電影也是分工合作算是流水線作業，游戲更是一堆人合作的流水線產物。小說憑什麼不能？」
文藝少女梁星櫻臉色發漲說道︰「這不一樣，漫畫、電電影、游戲都是商業化的。但是，文字是個人的、神聖的、藝術的，魯迅因為學醫不能救國人，就開始用文字做匕首……」
陳非不認可說道︰「不要神化魯迅，他不是神，說的話也不是真理。魯迅的時代，是悲哀的時代。那時候，國民多是文盲，小學文化就是知識分子，大學以上的文憑就是學者了，在海外有正規大學的學歷，就能混成學術大師。而我們當今社會，科技昌明、教育普及，不入流的人才，都完爆當年大師n個層次。而且，當年的所謂大師人才，都是亂世中百無一用的文科生，民國時期名氣大的大師，十有八九都是，研究國學的、搞文藝的、歷史的、法律的，一堆狗屎一般的廢物當大師的年代，那時候的人講話，能有什麼技術含量？……魯迅也算稍微學了一點醫，這樣的人不去當醫生，反而當作家。本身學了一點自然科學的人，在那個年代少的可憐了，結果這些理科的也去搞社會上熱捧的文藝，難怪那個時代國家貧弱不堪！」
「既然文化無用？那麼您從事的行業，也是沒用咯？」梁星櫻諷刺。
陳非搖頭說道︰「不是文化無用，而是文化在弱國、窮國是無用的。窮國你創作無數精美的文藝作品，也不能改變國家命運，不能讓別人不欺負你，也不能讓民眾富裕起來。我們國家建國以後，徹底改觀，理科為重，文科為輕。大學招生8成理科，2成文科。而以前民國是95%以上學文科，5%學理科，基本上民國的大學和清王朝時期的國子監沒有區別，學的東西基本也是沒有多少用處的。」
「當然了，過去我們窮怕了，以至于太強調物質建設，文理科比例糾枉過正了一些，導致文化創作上有點弱。而現在，國家的工業基礎、教育基礎等等方面提升到一定水平後，文化就有用處了。對內，創作一堆民眾喜聞樂見的作品，增加了民族文化自豪感。對外，需要用文化軟實力滲透，外交、經濟、政治不能解決的，文藝去解決。」
「而能夠影響社會底層的文化，不是高深復雜的文化，而是淺顯易懂，走商業化路子，市場化路子的文化。影響別人，首先要讓別人很容易的懂你！」
「打個比方吧，我們搞服裝業，在我們連制作服裝的能力也沒有，當務之急是搞好工廠，而不是去打廣告宣傳品牌。等我們的生產什麼是基礎全搞好了，光生產不行了，這時候，就需要用廣告運營品牌。文化娛樂，就是一個國家的最重要的對外廣告！美國商品在全球暢銷，好萊塢功不可沒。同樣，日韓的文藝作品，對其國家對外經濟也起到了巨大的帶動效果。」
顯然這個文藝少女梁星櫻，是不讀歷史、物理、化學、工業、科技、經濟等等常識，但是終究是感性動物，被陳非大道理說教後，雖然是覺得听不懂，卻也產生了不明覺厲的感覺。于是，雖然還是鬧情緒，但比之前好多了。
安撫了文藝少女後，文字夢工廠看熱鬧的其他人，自是接受安排，成為工作室的一個螺絲釘。