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上影的地盤挺大，一條條的街巷，都是上影廠範圍內。上影職工的家庭，那可是數以萬計的。
《重生傳說》劇組拍攝，因為夏花娘的原因，經常有上影的老頭老太去探班。
這些老頭們，一般情況下，都是笑眯眯的看著，並不說話。
但是有時候，老頭們忍不住跳出來說道︰「小趙，你怎麼掌攝影機鏡頭的，這麼拍不對……」
如此，啪啪啪的說教一通，劇組的很多技術成員，都是上影廠後輩，被前輩們指著鼻祖說你不行，一個個尷尬的不得了。
寧浩一開始遇到指手畫腳的老頭老太們，覺得有點不爽，但是，被人家說到點子上了，不服不行，于是逐漸開始虛心的求教。
老頭老太們，見到年輕的導演，並沒有因為執導1000萬投資的商業片而驕傲，也很滿意的給他提點了一些經驗之談。
電影拍攝過程中，並不像工廠流水線一般的按照流程操作，而更像是許多傳統手工業，需要悟性和經驗。師父留一手，可以讓一些年輕導演，很多年不開竅。有些經驗被提點了，就能少走不少彎路。
教科書上，雖然也講的很全面，但是不可能將所有的內容都包括在內。
現如今大多數導演，在追求特效鏡頭的同事，逐步連最基本的攝影和說故事的能力，也沒有掌握透徹。而徹底掌握一些經驗、小竅門，需要時間去積累，或者是需要有人提點。
寧浩和這些老頭們混熟了，經常纏著一些他們，將電影一些鏡頭拉出來給他們看。一些寧浩已經滿意了的鏡頭，被老頭們批出了一堆的漏洞、缺陷。
于是，劇組成員有苦頭吃了，許多不完美的鏡頭，紛紛被重拍。
陳非見了這些老頭老太，也不得不說道︰「上影藏龍臥虎啊！」
「那是，上影廠是共和國影視行業的長子，是民族電影工業的發源地！」一個老頭，模著一只大前門香煙，吞雲吐霧道，「要換是80年代中期，北影畢業生，走後門想要進上影當場記，咱也未必待見！但是，現在市場經濟了，哎，不提了……」
陳非笑道︰「怎麼不提了？」
「雖然，對于電影拍攝、鏡頭、剪輯什麼的，咱們這些老頭還能說道說道。但是，真要說觀眾想要看嘛，咱們這些老家伙，有點搞不通了。」老頭苦悶說道，「還有那些好萊塢的電影特效，就算將每個鏡頭都分析出來，也沒有錢和技術去實現，這不就等于是紙上談兵了嗎。」
陳非笑道︰「隨著我們國家經濟崛起，國產電影行業，遲早會像好萊塢影視行業那麼發達的。」
「老頭我不知道能不能看到哪一天咯！」老先生滿臉愁容。
原本，陳非僅僅知道，這個經常來指點的老頭姓徐，似乎在上影廠挺有威望的。
事後打听一下，居然還是一尊大神——徐桑楚，1916年出生，抗日戰爭時期到延安入黨，說起輩分，徐桑楚大約和香港電影界的邵逸夫老先生是同一輩的人物。
因為，在建國後，徐桑楚與邵逸夫，一個在上海，一個在香港，同一時期從事電影行業，歷任長江電影制片廠廠長、海燕電影制片廠副廠長、上海電影制片廠廠長等職。
文革後，上影廠重建，徐桑楚領軍擔任廠長，當時只有108個導演、攝影、剪輯等等掌握技術的人才，徐桑楚將手下的大將們取個綽號叫做「上影廠108將」。帶著108將，在80年代，上影獨領風騷，拍攝《城南舊事》、《芙蓉鎮》、《金銀灘》、《斬斷魔爪》、《雞毛信》、《婦女代表》、《梁山伯與祝英台》、《老兵新傳》、《林則徐》、《望江亭》、《51號兵站》、《枯木逢春》、《李雙雙》、《紅樓夢》、《北國江南》、《阿詩瑪》等一大批優秀影視作品。
當時，北影廠的汪廠長就急了，說︰「桑楚啊，你們不能把所有的獎都拿回上海去呀，也得給我們留一點啊。」
由此可見，當初的上影廠多麼風光！
不過到了90年代，電影行業進入市場經濟，日本、香港、好萊塢等等電影先後打入國內市場，上影的老一套，逐漸吃癟。
而作為上影廠德高望重的老廠長，徐老先生現在也退休了，但是喜歡緬懷當初上影的幾起幾落的光輝歷史，也更加對後輩們寄予hou望，希望上影廠能重新振作起來。
徐老給陳非講上影的歷史！
上海是中國電影產業的發祥地，在建國之前，就有中國電影界的中心。在近代歐美出現了電影狂潮時，上海灘已經跟隨了世界潮流，不但成立了眾多的電影院，並且，電影產業蓬勃發展，出現了一堆具備影響力的電影公司和電影明星。
建國後，上海的電影人才出現了分流，一部分留在上海，一部分去了香港，一部分去了台灣。
建國初期，上海、香港兩地，文化產業先後爆發出了驚人的奇跡。上影廠的美術動畫，曾經享譽世界。香港的電影產業，曾獲得東方好萊塢美譽。
上美影在上影中，獲得的國際褒獎更多，但是並不是說上影的電影制作能力弱，建國以後，拍攝了一堆的《南征北戰》、《渡江偵察記》、《雞毛信》、《鐵道游擊隊》、《紅色娘子軍》等等在全國具備影響力的作品。但是，這些主旋律作品，在海外是沒有市場的，更別說獲獎了。
而在計劃經濟時代，上影廠賺錢太容易了，沒有殘酷的市場競爭，電影的制作理念和器材，基本上沒有多少改進。80年代時期，中國的電影制作的技術和理念，基本上和上世紀60年代’70年代差不多。90年代主要的進步，大概是電影開始以彩色電影為主。
在過去的體制中，政府給上影下達一個指標，比如每年制片十多部二十多部。電影拍攝完成後，政府直接用買斷的價格，給予制片廠一筆絕對能利潤的采購價。
行政部門采購的影片，直接布置任務，讓全國各地的電影院去放映。觀看電影也有指標的。所以，各地經常出現組織許多單位職工，學校師生集體去觀影，然後，讓人寫讀後感。
這種僵化的體制下，觀眾缺乏選擇權，電影必看，而且要寫讀後感。制片廠不用考慮觀眾的感受，反而一個勁的塞入很多教育意義的內容進去。
而在影視的器材方面，也是差不多。在80年代，國內的電影器材，基本上還是按照60年代的技術標準生產的，甚至，80年代的電影拍攝，還是以黑白為主，電影制片廠沒有更新換代器材的需求。而國內的生產器材的廠家，也沒有必要鑽研技術，去生產技術含量更高的器材。
由于體制相對僵化，造成市場意識不強。
市場一開放，日本電影、好萊塢電影、港片的沖擊下，沒有適應市場競爭的上影就連續遭遇虧損。經歷了90年代市場化的沖擊，在21世紀初，上影廠此時就是一個爛攤子。
在03年時，剛剛組建的上影集團，塞入了一些賺錢的酒店業務，才勉強能發的起上影集團電影、動畫等等部門老職工的工資。
不過。上影的資源上，著實非常豐富，光是在上海地區的廠區的佔地面積，就足以讓人羨慕的要死。上影廠光是一個車墩影視拍攝基地就有43公頃。
這麼一堆的好資源，因為市場意識不行，創造的效益的能力卻是很低。
這正是應征了一句話——民企造假，國企低效。
簡單說，剛剛釋放出來的市場經濟猛獸，由于沒有積累監管的經驗，模著石頭過河。這一過程中，很多企業家的道德節操不夠，大量的民營企業為了賺錢，各種風險都敢嘗試，賄賂、造假、偷稅、山寨、抄襲。用一堆違規的手段，增加競爭能力和效益，這是早些年民企的常用的戰術手段。
而國企低效，本質上是計劃經濟體制下，競爭意識bo弱。一開始執行計劃經濟，效率是非常高的。時間長了，缺乏了ji烈的市場競爭，自然容易僵化，低效。
而在90年代末，很多國企，紛紛進行了市場化的改革，減少了行政資源的支持，讓其自負盈虧，這就像讓孩子斷女乃一般，不斷女乃是無法健康成長的。
上影集團雖然在轉型，但是還沒有徹底斷女乃。
2003年，任仲倫上任上影集團總裁時，偌大的上影集團公司稅前盈利200萬元，稅後則是虧損的，集團的負債率達76。8%。如果不是政府財政補貼一部分，上影恐怕會更難熬。
也正是因為，歷史包袱沉重，所以，上影集團這些年對于投資，非常謹慎。不斷的采取與香港、海外的影視動漫行業合作，進行合拍方式。上影更多是提供人力、場地等等資源，而讓別人去出資金。
這種辦法下，其實類似于動漫代工，利用合作方的資金，提供上影職工就業，換取勞務上的收入。
這種方式，賺錢雖然更穩定了，風險也更低。但是，也會錯過許多大賺的機會。（未完待續）本文字由啟航更新組小說提供。如果您喜歡這部作品，歡迎您來創世中文網閱讀，給作品投推薦票月票。您給予的支持，是我繼續創作的最大動力！）