“珍姐！”
清水湾无线影视城的十四楼办公室内严俊冲着还在工作的曾厉珍轻轻的喊了声。
原本还在忙碌的曾厉珍原本皱着的眉头一见严俊便马上舒展开来笑道：“俊仔你过来了。没想到你还真有一手啊！还没出道就已经先上报了。”
“珍姐如果这事给你添麻烦了那我实在抱歉……”还以为曾厉珍在嘲讽自己严俊马上先道歉。毕竟自己已经算是签约艺人这种事情确实会让公司很为难。
“哪里！”曾厉珍摆摆手道：“到底是十年前的功夫小子这身本事能让你以后更好在娱乐圈打滚。”
说到这的曾厉珍话语明显一顿紧跟着道：“这事虽然你没事先跟我打招呼但看你是为了你父亲就算了。下不为例！
而且这事似乎能让你的出道更增加些亮点！”
“恩？”打架还是亮点！？
严俊原本坦然的脸庞先是一顿随即便释然道：“谢谢珍姐。”
原来这事只要有无线的电台以及人脉的支持绝对可以让严俊比一般所谓新人出名的更快。到时候无线的电视台播放所谓的‘十年之前的当红童星为父踢馆’这类新闻绝对能让严俊再度火起。而且给观众的感觉严俊就是个很孝顺的儿子。可以说一切的好处都让严俊占尽了。
……
果然不出严俊所料的翡翠台便播出了严俊为父一怒横扫武馆的新闻。
要知道无线的翡翠台是旗舰频道香港收视最高、影响力最大的电视频道提供新闻、电视剧、综艺、动画及访谈等多元化节目。
所以新闻一经播出严俊的名声再次飞窜。而且所有的大众舆论全部倒向了严俊这边很多当初跟严俊一般大的年轻人如今都高叹当初那位心目中的偶像再度回归。加上严俊如今的形象瞬间并为其聚集了一批所谓的‘粉丝’。
而其他媒体、报刊自然也是不甘落后。纷纷开始挖严俊的新闻一时间‘十年前功夫童星加盟’、‘美国纽约大学双料硕士……’‘香港功夫皇帝接班人’之类的新闻充斥于整个香港。
‘明报’、‘文汇报’等刊物都先后开始收集与行严俊的任何细小事情哪怕是台湾的媒体也不甘落后。就是大6的部分报刊都刊登了关于严俊的信息。
曾厉珍作为老道的娱乐人士自然知道什么叫顺势出击所以当下就拍案决定为严俊出ep。毕竟这也是当初她所承诺于严俊的何况严俊确实非常的有潜力。
两千年的香港粤语歌曲已经逐渐没落经典的粤语歌曲已经很难在听到但香港人其实对粤语歌曲从内心深处还是非常喜欢的因为他见证了港人最辉煌的时刻。
严俊还记得当时自己还在学的时候华语流行音乐领域出现过一种全球流行歌坛罕见的现象那就是一种大多数国民所听不懂的方言成为了引领流行音乐趋势的主流声音。上世纪末十多年时间里在中国它真实地存在并至今让人津津乐道这就是粤语歌曲。粤语歌曲也是香港流行乐坛的代名词它见证了以流行音乐为代表的香港商业文化的兴衰。
1982－1992年是粤语歌曲的鼎盛时期。香港歌坛不仅创造了谭泳麟、张国荣、梅艳芳三大天皇巨星的辉煌也给粤语歌带来了前所未有的丰富性和强影响力。
由于利润丰厚、市场需求旺盛当时音乐形式的多样和对主流细分市场的满足都是现在所无法企及的。沿袭新浪潮电子风格的“达明一派”迷离妖娆文艺气息浓郁使粤语歌曲具有与欧美时尚音乐接近的特质其年的《神经》更是粤语歌坛最著名的概念专辑；摇滚乐随着、、太极的成长在香港找到了一条走流行旋律路线的生存之道；区瑞强用他的木吉他弹奏出城市民谣的恬静。在主流风格领域也有载歌载舞的草蜢、中西合璧的林子祥、书卷气浓郁的黄凯芹、演绎都市情感的林忆莲、大家闺秀般沉稳的陈慧娴……粤语歌曲在此时向全华语地区歌迷传达着好听好看的音乐信息。
四大天王时代是粤语歌坛最后的光彩也是商业故技遭遇市场变化的困兽之斗。四大天王在偶像化包装上的倾注远远大于在音乐上的投入以过多的外在元素诱引着市场的审美疲劳。进入21世纪音乐复制与传递的便捷改变了一个世纪以来的音乐销售模式。粤语歌曲上一次所受到的冲击可以算作市场变化而面对这场全球性行业寒流只能感叹世事弄人。音乐销售的颓势削弱了本土原创的数量和质量1989年张国荣可以连出4张专辑张张热卖而如今香港一线歌手维持一年一张新碟已算成绩斐然。
这就时粤语歌曲陷入了一个怪圈好的歌手越来越少好的粤语歌曲越来越少粤语歌曲的兴衰从另一方面见证了香港流行文化的没落。
穿越前的严俊不同与其他孩子他从小就受舅舅的影响喜欢上了粤语歌曲。张国荣、刘德哗等等这些才是他的偶像不同与那些喜欢高丽棒子之类的孩子。所以这次轮到自己出ep严俊自然也是非常的激动。
最让他开心的事情就是他谱曲给张国荣和刘德哗填词的事情两位大哥都非常乐意的表示效劳。
要知道能让两位歌坛王者给自己填词那可不关是面子的问题。他们并不会因为看好自己就随便给自己填词。反倒是他们对自己谱的曲子是赞不决口。