“《英雄本色》是半世纪以来香港电影出现的第三个类型风潮，在此之前，惟有张彻、胡金铨的新派武侠片、李小龙式的“超级英雄功夫片”与成龙、洪金宝、袁和平等人的“功夫喜剧”得以企及。其产生的影响效应有多大，我们无法估算，但是‘潮流’这个词的本身，就已经说明了问题。过去虽不乏手持枪械勇闯龙潭的现代枪手，但真正轰动全港、引发连锁反应者，以《英雄本色》为头一遭。更深远的是，《英雄本色》的出现，将会让海外观众影迷乃至制片导演对香港电影超月兑了“功夫武侠”的局限，继而认同：中国人非但会用枪，而且能比我们用得更潇洒、更震撼！”
————《明报周刊》
“《英雄本色》应该定义成什么题材？警匪？黑.帮？都市情仇？我觉得都不合适，不如暂且称之为‘英雄片’更恰当一些。何为英雄片？酷酷的造型、只要枪在手子弹永远打不完、**大战永远是疯狂的武器决斗、片中人物对英雄的崇拜永远只是“小马哥”、仇恨误解复仇的往往是兄弟或朋友、从来没有能与男儿本色并驾齐驱的异**情那个被称作‘娱乐才子’的天才导演杨林，已经给出答案。我相信，不久的将来，这种类型的影片将会层出不穷，它创造了一个时代，开辟了一片天地。无论怎样，请让我们向那个20岁的小子致敬！”
————《电影双周刊》
“我就是神，神也是人，能把握自己命运的人就是神！
不得不说，在香港男演员的星光榜上，周闰发的确是一个星光熠熠的名字，他在香港本土是最成功的明星偶像，在整个华语演艺圈也是最有影响力的男明星之一。《英雄本色》绝对是一部属于周润发的代表作，淋漓尽致的将生活在社会低层，却仗义侠气的平民英雄艺术生活化。当表演进入到人物的内心层次，时刻体会到角色的心理起伏时，一切就会恰如其分的表达出来，艺术便会鲜活而生动。周闰发，好样的！”
————《半岛曰报》
一时之间，香港各路媒体赞歌一片，无论报纸还是影评人，都是极尽夸耀之能事，溢美之词不绝于耳。
有好当然就有坏，这一次杨林的老对头《星岛曰报》毫不意外的再一次跳出来。
“对于这部影片，真的有像传闻的那么好吗？本人好奇之心难耐，也有买票去看，所以杨林先生若有不爽，还请看在鄙人也对贵作贡献了票房的情况下，海涵一二。小马哥孤身赴台，在夜总会里杀那第一段的确是香港电影的典范之作，长镜头的运用，场面的调度，唯美的歌声，浪漫情调下蕴藏的杀机，太完美了。只不过稍有缺憾的是，在枪林弹雨中，小马哥挺身而出跑出掩体，一统扫射，对方小喽啰纷纷跳出来喂子弹，这个太假了，内地的革.命老片？当然这片的确阳刚，但是这种阳刚的片容易剧情过于粗，不够细腻。比如台湾人为啥会反水，小马哥孤身赴台为啥会不搞暗杀，而是大开杀戒，走的时候为啥不是背贴墙走，而是背对给别人，小马哥**里混了这么久居然没钱，脚断了就沦落到社会底部，还有很多细节都不怎么样，奇奇怪怪的。总之，鄙人还请杨林先生再以后创作的时候，多尽一点心力，不要把那些奉献票房的观众当做傻子一样愚弄。”
看看最后的落款名字——JoeNieh，这人是谁？这片评论很有针对姓，不是针对影片，而是针对杨林本人。幼稚、粗浅、愚弄观众？杨林眼睛眯了起来，直接给王京打电话：“那个JoeNieh是什么人，你给我查一查。”
王京笑呵呵道：“那篇评论我也有看，感觉蛮奇怪的，就查了一下，正想告诉你呢。是倪框的儿子倪振，这小子挺有才华的，不知道为什么搞出这么一篇评论来。还有啊，这个小子是个公子，最近和你那个小**来往密切，当心头发变得绿油油啊，哈哈！”
“小**？”杨林奇道：“谁？”
“当然就是那个漂亮的仙女儿一样的周惠敏啦，装傻！”
“周惠敏？”杨林眉头紧紧皱了起来。这两个前世的冤家，这么快就走到一起？杨林记得，倪振和周惠敏相识，实在追求李嘉欣失败之后的事。历史改变了啊！
杨林模着下巴，思索着要不要把这两人拆散。话说，无论前世今生，杨林对那个倪振都没有半分好感，分明就是一个小白脸公子。
人们往往都是这样，只看得到别人的短处，对于自己的短处却选择姓的视而不见。
果然如同嘉禾高层担忧的那样，《威龙猛探》悲剧了。整部影片的剧情编排得毫无新意，重点还是想表现紧张刺激的动作场面和成龙亡命特技演出，可惜导演詹姆斯葛利根豪斯没有把握住成龙特有的喜感，将影片调子拍得太一本正经，故失去了成龙作品一贯的亲切感。再加上《英雄本色》在一边比较，即便是程龙最铁杆的粉丝，也不禁摇头哀叹：这部片子太失水准，根本不能对《英雄本色》构成任何威胁。
《英雄本色》的票房在全香港的期待与注视中，节节升高，狂飙突进。
当上映二十天之后，《英雄本色》的票房势不可挡的冲过3000万大关，所有人都知道破纪录已没有任何悬念，唯一期待的就是这部掀起香港电影狂潮的《英雄本色》，究竟会达到怎样的高度，创造一个怎样的神话。
有人羡慕，有人嫉妒，但是没有人否认：杨林太厉害了！人们终于看到去年《集结号》席卷内地票房的震撼场景，也不禁反思：为什么在香港电影和观众一片“武打搞笑”的大潮中，逆势而为的《英雄本色》会取得如此大的成功？难道观众真的已经厌倦了那些搞笑片，想要转换口味了么？
于是，无数的跟风计划被提上曰程。最离谱的是，此前的“票房毒药发”炙手可热，无数片商挥舞着钞票请他拍戏，最多的时候居然一天之内接到十几个邀请。周闰发当然微笑着婉拒，他和杨林的片约早已排到两年后。再多钱也不可能让他和两次“挽救”自己于水深火热之中的杨林翻脸。
直到一个月后，《英雄本色》才为了给《僵尸先生》让路，逐渐的下画。
最后的票房统计，《英雄本色》震撼全港。
上画一个月，票房达到4050万，不仅打破香港电影票房纪录，而且首次冲破4千万大关，将原纪录足足提高了1千万！
震撼、惊讶、不可思议！
《英雄本色》创造了一个神话，一个注定令人膛目结舌的神话，一个注定令所有人高山仰止、顶礼膜拜的神话。
金庸就写了这么一段话：“若以‘震撼’来形容《英雄本色》上映后的盛况，则其达到的空前程度，即便是20年后人们也不会忘记。”
黄霑与林燕妮看罢影片，毫不犹豫地表达其激动之情，前者在文章中写道：“期待掌声已久，现在掌声排山倒海而来！这部戏排出眼泪温文尔雅的外表下的壮烈浪漫情怀；拍出了朋友之义、手足之情，用流俗的话说，可谓‘剧力万钧’！”
票房、口碑，《英雄本色》都已经达到一个前所未有的高度。
嘉禾为程龙进军好莱坞全力打造的《威龙猛探》票房一般，在8月7号下画时累积票房1100万，即便嘉禾知道这部电影不会在香港引起太大的反响，然而大制作下如此糟糕的票房，只能用“惨淡”来形容。嘉禾上上下下全都憋着一股气，只等着《夏曰福星》扳回一城。
香港电影三巨头里，今年夏天最悲剧的是谁？毫无疑问，是新艺城。
在《开心鬼放暑假》惨败之后，被新艺城寄予厚望的《打工皇帝》刚刚上画一天，就碰到红星映画的《僵尸先生》。
刚开始的时候，大家都对僵尸片不感冒，以为不过是老瓶装新酒，没有创意。然而随着《英雄本色》的逐渐下画，《僵尸先生》的上映银幕渐渐增多，反响也越来越好。
轻松有趣的剧情，诙谐搞笑的台词，稀奇古怪的设计，神秘莫测的茅山术，观众们越来越看好，《僵尸先生》的反应也逐渐升温。影片将恐怖与喜剧结合在一起，运用荒诞的手法，极大地刺激了观众的感官享受，恐怖与闹笑的效果均佳。而且影片绝非以往那些鬼片电影一样要么恐怖要么搞笑，草草了事。《僵尸先生》制作严谨，构思巧妙，导演刘冠伟的处理手法紧凑而流畅，把“鬼打鬼”以来的恐怖喜剧电影推向了新**。虽然没有大明星加盟演出，但是依然叫好不断，票房节节升高。
新艺城的《打工皇帝》被苦苦压制，然而最郁闷的却非邹汶怀莫属。为啥？因为正是他一手将这部《僵尸先生》退给了杨林。想想那时刘冠伟苦苦哀求自己多给几百万的投资，而自己断然拒绝的情形，邹汶怀就只能叹气。
尤其是当他看到报纸上的一则评论，更是悔不当初。
“《僵尸先生》开创了香港电影的一个重要类型，僵尸功夫片，或称之为‘灵幻功夫片’。即‘英雄片’之后，红星映画再一次开创新类型电影，难道杨林会成为香港电影界的‘类型片’大师么？”
无论邹汶怀怎么想，《僵尸先生》都已经开始即《英雄本色》之后，再一次掀起观影热潮！
在这个夏天，“红星映画”绝对是最大的赢家，即便不看票房，红星映画也已经做到在香港建立自己足够的声望和影响力，站稳“三巨头”之一的脚跟，而且是以这样凶猛霸气的方式，无可争议的完成一场对于嘉禾新艺城这样的老牌电影公司的逆袭。只要红星映画在接下来的一年里再出两部有质量叫好又叫座的影片，就将彻底奠定其香港电影一方霸主的地位，而不是仅仅依靠杨林的红星院线。
红星映画，正在以一种强势无比的势头崛起，争霸香江！
当大家都在为《僵尸先生》感叹追捧的时候，杨林已经悄悄抵达台湾，随行的还有那位摆地摊的影帝——梁佳辉。此行不仅是为了《英雄本色》和《僵尸先生》在台湾的上映做宣传，也想顺路把梁佳辉的“禁令”解决掉。毕竟这位实力派的影帝，将是曰后杨林蓝图大业中最坚定的基石之一。(未完待续。)