春晚成為年夜飯的一道大餐，是80年代。
大多數人家開始擁有電視機，是90年代。
等我們懂事兒，記事兒開始，我們就開始看春晚了。
所以，我們是看著春晚長大的。
小時候記得，年味兒很濃。等到一進臘月，便伸長了脖子盼著過年，因為從農歷臘月二十四開始，我們就能吃上無數平時只敢想，不敢買的好吃的，可以盡情的玩兒，可以看春晚。
小時候的春晚，很多歌手當晚唱的歌，大年初一便能紅遍大街小巷，無數音像店都比拼著放歌。像《我的中國心》，《冬天里的一把火》，《縴夫的愛》，《相約98》，《常回家看看》等等。只要歌曲稍微精良制作，一上春晚就能火，火到不行。
後來似乎漸漸的就不行了，娛樂綜藝節目多了起來，傳播途徑多了起來，能獨立作曲作詞的歌手多了起來，各種旋律都豐滿了起來。能上春晚的歌曲，不是那些說一上必紅的，而是能應景的，映襯著圓滿團圓的歌曲，似乎是那種陽春白雪的多了，推動時代潮流的少了。
小時候的春晚，舞蹈很少。即使是有舞蹈，也是歌伴舞；即使是歌伴舞，也就是一個歌手後面三五個舞蹈演員，像付笛生《眾人劃槳開大船》那首歌動用的舞蹈演員，在之前，是罕見的多。關鍵問題，那些小朋友整齊劃一的動作，稚女敕的嗓音和充滿朝氣活力的面孔，讓當時的氣氛一下子沸騰到了頂點。總之，大家是不怎麼太看舞蹈的。
過了兩年，發現也不對勁兒了。似乎導演們以為，人們喜歡看排場，喜歡看一二百人長袖善舞一般一起在一個大舞台上「群魔亂舞」，穿著鮮艷無比的衣服，在上面使勁的蹦。我感覺，這是相當幼稚的想法，我估計他們在設計節目前全部是憑空臆斷的，並沒有經過市場調研，他們「浪漫」的像發動鴉片戰爭前那些可愛的英國人，「數億中國人的襯衫下擺，若都能引導他們在設計時增加一英寸，那麼我們全國的紡織廠就能忙活上幾十年！」。導演們是不是覺得，舞蹈演員們上的越多，衣服穿得越鮮亮，跳得越歡實，老百姓就會覺得越幸福，覺得節目好看呢。
我是沒有這樣高的欣賞水平，我還是喜歡听听歌曲相聲，看看小品，不喜歡那一浪接一浪的人海戰術，我身邊的人喜歡看這樣舞蹈的人也少之又少。
1999年，趙本山的《昨天今天明天》一舉奠定了他在春晚的小品之王地位，2000年的《鐘點工》、2001年的《賣拐》、2002年的《賣車》、2003年的《心病》……人們坐在電視機前，看春晚，有了一個很明確的盼頭，看趙本上的小品。很多人又會開始指指點點，說這道那的，但是你不能否認的是，在那幾年，中國的絕大多數老百姓還是喜歡看趙本上的小品的。不過，很多人卻沒有察覺，此後那一年又一年的春晚，出了趙本上的小品，罕有幾個精彩的節目，讓人能夠一直興趣勃勃的等下去。于是，進入了這樣一個輪回，看一年春晚，罵一年春晚，罵一年春晚，盼一年春晚。即使有這樣一個輪回，也是正常的，但是CCTV的統計數據這個時候又會出來惡心人一下，他們看不見網絡上那鋪天蓋地的指責聲，愣是弄出了春晚滿意率高達百分之九十幾的統計數據來，讓人尤為反感。
時間走到2009年，趙本山和小沈陽的《不差錢》再一次引起了轟動，那是他多年來首次沒有和範偉、宋丹丹、高秀敏(唉，辭世的早了)、何慶魁合作，他成功了。但是此後，2010年和2011年，趙本山的小品便徹底下了道，2010年拿寡婦說事兒，2011年同桌的你之間充斥著，春晚在趙本山小品藝術日暮西山後，終于也讓我們失去了信心。
可以說，我們80後是看著春晚從輝煌走向沒落的。