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介绍一些文写法，有需要的朋友可以一读
九线写法：
其实，严格来也不算什么讲课
我跟你们一样，都是扑街写手
下边讲的也不是什么高深的东西，都较基础，算是大家一起交流吧。
其实之前我也跟很多人交流过书的问题，一个较典型的现象是，
当我提出什么建议的时候，很多人有同样的反应，觉得我得非常初级，
对于他们来，希望了解到一些更高级的东西。
我记得前几天看了一位朋友的书，我给他提的意见是情节太散，不够紧凑。
当时他呵呵一笑，反问我一句，还有别的吗？我想知道更高深的！
我不知道这位朋友想知道什么高深的东西，但我要的是，
其实他如果能把我提出的基础问题解决了，书本的成绩绝对远远超过现在。
我一直，络其实没有那么多弯弯道道，都是那些东西，并没有所谓的“高深的东西”，
唯一的区别，就是别人用得好，而你没有用好。
如“九线写法”，已经不止一次在群里交流过了，
但似乎很少有人引起重视，很少有人去关注九线写法的讲课，反而不断去追求“高深的技巧”。
九线写法，本来就是无数前辈总结出来的心血，可谓是络的精髓所在了，
如果你们看书稍微仔细一点，就会发现起点很多人，包括很多神，都是用的这个东西。
这些基础东西，其实只要能熟练掌握运用，混个火是没有问题的，你们不重视，反而去追寻一些理想中虚无缥缈的东西，
PS;九线写法的明属于起点多位大婶总结起来的内部写法手段，将整个文系统给整理规划起来的一种写法总称
接下来要讲的，对于老手来恐怕没有意义，因为对于这些老手早就不陌生了，但新手最好还是听一下，对你们应该很有用。
今天的主题，是构思与大纲
由点到面展开一本书
今天的主题，是构思与大纲
由点到面展开一本书
下面，就从最基础的构思开始讲起。
先明一下，今天我的东西，主要针对玄幻、仙侠、都市异能、伪科幻，这几个起点最火的大类来
至于官场、历史，因为我个人不是写这些类型，今天就不涉及，而像灵异、情感，因为较冷门，今天也不涉及了。
不过，如果你们能融会贯通，其实今天讲的东西，也可以运用到这些类别上。
在构思的时候，经常听到有新人抱怨，题材都让别人写了，想不出什么题材
其实这是思路僵化的问题，YY无止境，题材也是无穷无尽的，只要你肯挖掘，总有东西可写。
作为一个写手，你要将心思用在写书上，随时随地都要想到如何写书
就构思，你早上起床刷牙，马上就要想到，能不能写一本《异界超市》。你出门乘车，马上就要想到，能不能写一本《亡灵司机》
你到公司见到上司，马上就要想到，能不能写一本《女上司爱上我》你接了单，出去跟客户谈生意，马上就要想到，能不能写一本《异界谈判专家》
就连上厕所，也要想到能不能写一本《超级管道工》
构思，永远是没有止境的，就看你会不会想
这就是一本书的源点，可以称之为“点子”，或者“IDEA”
一个好的点子，对于一本书的成功起着很大作用
你路边卖馒头，卖一辈子也是一块钱四个，而人家麦当劳就能做到全球连锁，这就是点子的威力
很多新手问我，大神的书也不见有什么点子，为什么照样火
很简单，你都知道人家是大神了，人家那么多粉丝摆着，他的笔名就是一块金字招牌，就是号召力
新手也是一样，不要跟大神学，你跟他们不一样，你要有自己的特色，才是成功之道
那么，如何构思点子？
有四种套路，
旧瓶装旧酒，新瓶装旧酒，旧瓶装新酒，新瓶装新酒。所谓“瓶”，是指框架体系设定，所谓“酒”，是指故事。
这样一，你们就应该明白上边四种套路的意思是什么了。
第一种，适合才开始写书的朋友
旧瓶装旧酒，穿了就是跟风。你们千万不要看不起跟风，无限流和随身流养活了多少人，不用我了
近一点，超级电鳗分身火了后，诞生了多少分身？连地球分身宇宙分身都出来了，而且这当中不乏成功的例子。
对于刚开始接触文的新手来，写一本跟风之作，其实很有帮助，这是学习和提高的捷径。
第二种，同样适合新手，不过适合思路较活跃的
新瓶装旧酒，穿了就是换个马甲，其实还是那个人,如《召唤万岁》，别人召唤魔兽，他召唤萝莉，这就是框架体系的不同，就故事来，大体上还是升级寻宝装逼，但读者第一眼看到这本书，首先就有一个惊艳的感觉。
第三种，适合有一定经验和天赋的写手
旧瓶装新酒，就是旧体系新故事。这一类书的典型作品，就是冒牌大英雄。
他的体系并没有什么独特，机甲古武类也不算新鲜了，但他的亮眼之处就在于“猥琐的胖子”，冒牌大英雄之后，“胖子”甚至成为起点一个搜索关键词，有多火也就不用我来了。
第四种，这就不是一般人能写的了，我只能，能构思出这样一本书，你就是天生做大神的命！新瓶装新酒，新体系新故事，这样的书只要不犯低级错误，不火简直没有天理。
典型的，就是开创了一个流派的无限恐怖，鬼吹灯也算。
各位新手在以后的构思中，不妨看看以上四种套路，采取对号入座的方式，只要多看书，花心思去想，总会有点子的。
刚才有人，早点进入正题
也许对于很多人来，我讲的这些太初级了
但我之前就了,你们可以看看最近几年起点出头的新神，哪一个不是有自己的东西？
这里大多数人，写的书在构思上就不过关,读者一看你书就没有阅读的**，那基本就注定你失败了
以上是构思点子的四种套路
但是，有了点子，并不代表你就可以写好一本书了。
事实上，写一本书并不是那么轻松的事情，在写之前有一个漫长的准备过程，几个月半年都不一定。
在确定一个点子之后，要做的第一件事情，就是预估这个点子的延展性，是否可以延展成为一本书。
随便乱举两个例子来明一下
第一个，是在魔法斗气的世界召唤热武器战斗
第二个，异界短跑健将
第一个点子，可以写的东西非常多，
如，一开始主角只能召唤手枪进行战斗，随着等级提升，可以召唤冲锋枪狙击步枪重机枪，甚至，召唤大炮坦克，等级设置上较清晰
同时，主角卖弄装逼的空间也大，如遇到一个牛X的魔法师，召唤一柄冲锋枪出来打得对方没脾气，对方管主角叫爹，甚至面对成千上万军队，召唤一排大炮出来消灭了
而第二个点子，似乎就没有那么美妙了。
异界短跑，发挥的空间不大，升级路线也不清晰，
而且，情节无法设置，你总不能让主角在异界一直跑，什么都不干。
所以，第一个思路可用，第二个直接抛弃
给新手提一个建议，在实在想不出点子的时候，不妨考虑自己曾经看过的动漫和电影，还有玩过的游戏，这都是出点子的地方。
一个生化危机养活了多少写手？起点的末世类有几本不出现僵尸？
而魔兽和英雄无敌两个游戏又火了多少书？
这些都是新手的思路来源。
但是，有了一个好的点子，并不代表一本书就火了。
上边讲的，主要是构思的技巧和方法
接下来，就是今天最重要的主题
以点带面,就好像，你手中有了一颗种子，但要想让这颗种子长成参天大树，还需要悉心培养才行。
v大纲，可以分为两个部分，
第一部分，构架体系设定。
第二部分，主线分线设定。
首先第一部分，如何设定构架体系。
其实这个东西，之前的讲课应该也无数次提到过，最简单的，就是九线设定的方法。
考虑到有很多新朋友没有听过以前的讲课，这里就重复一下。
所谓“九线”，是指以下九个东西：
1、主角智慧性格
2、配角炮灰
3、技能
4、伙伴
5、装备
6、冒险
7、身世
8、势力
9、后宫
这九线是无数前辈总结出来的，囊括了一本书络全部内容，一本书所有情节，无论是主线分线，都是从这九线里边出来的。
现在就一步一步，手把手教各位如何设定九线
主角智慧性格，这是一本书最重要的东西，可以直接决定一本书的基调。
如，冒牌大英雄里的胖子，性格是猥琐，这就决定了这本书通篇都透出一股子猥琐味道，他的主角可以耍阴招，怕死，，战斗时使用猴子偷桃。
但决不能光明正大，英勇无畏，正人君子，战斗时不屑偷袭敌人后背。
相反，斗破苍穹里的主角，性格就是热血，敢作敢为。
在斗破苍穹里，你绝对看不到主角怕死，不要脸，或者使用猴子偷桃这些。
因此，思路确定后，第一步就是确定主角性格，因为能力跟性格息息相关。
如你设定一个使暗器的主角，那必然就是阴险月复黑，绝对不能光明正大，谁见过站在敌人面前耍暗器的？那不是耍帅，那是脑残！
同时，主角性格也决定故事情节的发展。
如，同样是遇到一个强敌，热血的主角一般就是明知不敌还要硬撼，拼着重伤也要咬对方一口才舒服。
而猥琐的主角，如胖子，很可能就跪地求饶，然后趁对方不注意施展猴子偷桃神功，让敌人含冤而死。
主角什么性格，其实无所谓，但需要注意的是，
主角可以平凡，但不能窝囊
就算懦弱的主角，为了活命，也可以使阴招，用智慧来解决问题。
主角最终是要功成名就的，一个不能功成名就的主角，没有读者会喜欢，这是虐主了。
主角智慧性格，排在九线第一位。
2、配角炮灰
一本书，配角炮灰的数量远远超过伙伴，而且也是直接推动情节发展的东西，三万字的情节里边，恐怕不一定出现一个伙伴，但必然出现几个甚至几十个配角炮灰。
因此，排在第二位。而配角炮灰的设定，主要是性格，实力这些东西，
设定得最好的，就是无限恐怖。
你们可以看一下，无限恐怖里边任何一个微不足道的角色，都设定得有血有肉。
如，赵缨空的变态，以及那句“苹果”；尼奥斯的冷漠，以及喜欢吃巧克力，这些都是让读者印象深刻的。
在角色设定的时候，一个最简单的格式，
XXX：男，30岁，光头，脸上有刀疤。实力九级剑圣，性格残暴，喜欢嗜杀，XX帝国元帅，主角中期遇到的强敌。
这是一个基本的设定，将角色的特点都设定了出来，这样就一目了然，轮到这个角色出现的时候，你就知道该如何写。
在人物表现上，除了什么性格做什么事之外，还有两个技巧可以使用。
第一个，是设定口头禅和习惯动作，这些都是让人印象深刻的东西。
而这一点，无限恐怖已经用得非常好了，大家去看就是。
第二个，就是人物的故事和八卦。
如写一个残暴的人物，你就可以写一个关于他的传，多少年前，他曾经制造了什么大屠杀，尸横遍野血流成河，婴儿听到他名字都不敢哭出声。
短短几百字，就可以将他的残暴表现出来，而且人都是喜欢听八卦的，读者看到这些也会有兴趣。
3、技能
这就是力量体系的设定了，而技能设定又分为两个部分，主角技能和常人技能。
以开始那个异界召唤热武器的构思来，
所谓主角技能，就是召唤热武器
而常人技能，就是这个世界大多数人的能力，如斗气魔法
两者独成体系，却又息息相关
主角虽然使用热武器，但必须跟常人技能结合起来，必须有一个对，如手枪的破坏力，大致相当于几级魔法，导弹又相当于几级禁咒，这些都需要设定好，不然就容易出现BUG。
而在力量体系设定上
大致也就是职业等级这些，
如你的书里，分为哪些职业，各自又有几个不同等级,另外，需要注意的一点
设定技能的时候，最好加入技能原理和来历，这个东西可以展开很多背景故事
4、伙伴
这个其实不用多了，设定方式也跟配角炮灰基本一致，因此不再赘述。
5、装备
这个大家都熟悉，主角必然有一些神器法宝宠物。
不过，在设定的时候要注意，任何一件装备，得到的过程必然有一个惊险的故事，惊险的故事好看，而且来自不易更能体现装备的价值。
主角随便上街淘到一件极品，这个桥段已经用烂了，还是花一些心思好好构思较好。
你花费几千字来描述一件装备的牛~逼，读者未必相信，
而相反，你不直接描写，就这装备有什么传，是哪个大师制造，有多少高手守护，主角废了老大的劲才得到，读者反而能看出这装备的牛~逼程度。
6、冒险
这个不用多解释了。
7、身世
这个很好理解，就是主角的背景设定。
身世这个东西，具有很强的伸展性，初期，是主角的保护伞，中期，可以牵扯出势力矛盾，后期，也是大**的支撑点。
甚至，你直接挖一个身世坑，当做全书主线来写。
如，像冒牌大英雄，主角身世就牵扯出了星际战争最深层次的来历。
8、势力
也就是整个世界构架的设定了。如，主角穿越到异界大陆，这个大陆有哪几个帝国，哪几个门派，哪几个团体，他们实力如何，互相之间关系如何
这些，都是支撑一本书骨架的东西最简单的格式，
XX门派：宗主是XXX法神，位于XX帝国境内，势力独霸一方，与XX帝国互相勾结，打压XX门派XX门派，拥有上万弟子，主角最初的敌人。
一本书的情节，其实就是矛盾，国家矛盾，门派矛盾，势力矛盾。
你主角遇到一个敌人，这个敌人必然是有来历的，踩街边跑龙套的混混，这是几年前的写法，早就过时了。
9、后宫
就是主角身边的女人了，这个都懂。
整个框架体系就是这样，设定好之后，一本书的主线分线也就很容易了.
如果点子是种子，那么框架体系就是生长的环境，没有土壤，种子永远不能发芽。
生长环境有了，就开始情节的设定。
首先，将一个点拉成一条线，这就涉及到大情节设定。
关于大情节，这个之前的讲课也提到过了，最佳是拉后宫线。
斗破苍穹，开局就是拉后宫线，从未婚妻悔婚开始，这个大线索直接决定了他前期整个情节走向。
但是上次也提到，后宫线最不好写，新手很不容易写好，因此也是最不建议新手写的路线。
相对来，最容易掌握的，是技能线和装备线。
如，主角得到一本神的技能功法，开始修炼，而这技能后边，却隐藏着什么秘密，引出一些势力的矛盾来，这就是大线索的设定了。
举个例子，就开始那个异界召唤热武器的构思
如主角穿越到异界，得到一本魔枪手功法，而这功法牵扯出了势力矛盾，这就是开局的大线索了.
然后，将这条线完全展开，大致想出了这样一条线索
得到功法——修炼功法——别的势力抢夺——功法背后的秘密——引来功法主人的重视
这，就是所谓的主线了。
于是，我们从一个创意点，拉出了整个前期的主线，这就是由点到线！
但是，这样的情节，你们能写多少字？
文笔好一些的，描写细致一点，写十万，
文笔差一些，词汇量不够的，也许五万。
这样无疑非常苍白，写快了，显得情节散乱，跳级严重，可能一章就要转换几个场景，看得读者发晕。
而写慢了，又注水严重，得到功法这么简单的事情你都要写一两万字，读者不骂死你才怪。
于是，我们要展开，将一条线拉伸拓展成一个面。
这就要介入分线的设定了。
设定情节，要从大到，整体有了再考虑细节，不然你想一段写一段，搞不好就写成日记，情节和情节之间没有丝毫关联，跳跃性严重。
如上边那个主线，从得到功法开始，就要介入分线，
一般来，可以拉配角炮配角炮灰线，就是从别人手里夺取
身世线，就是父母长辈留给主角
冒险线，就是遇，打守护者得宝灰线，身世线，或者冒险线
这样拉出一条分线，又可以写多少字？两三万字也不为过了吧？
而在开局结束，主角得到功法后，就要开始修炼，这是一个必然过程。
但是，千万不要以为得到功法开始修炼就结束了。
很多新手在写的时候，往往主角得到功法开始修炼，之后就没这功法什么事了，这无疑是在浪费资源。
主角修炼功法，马上就要拉配角炮灰线，展现这功法的强大。我一直强调，情节就是矛盾，**就是矛盾达到顶点。
主角跟人去吃饭，和主角跟人去打架，显然后者更能吸引读者的目光。
一般来，修炼功法之后，不要马上引出后边的势力抢夺，先开23条分线为佳，至于开什么分线，就从九线设定里边找。
不过需要注意，最好不要重复开一种分线。
如你可以开一个炮灰线，开一个装备线，开一个后宫线，
但千万不要连开三个炮灰线。
你主角连续遇到三波混混，你不累读者还累呢。
一般来，23个分线开完之后，也就是810万字了
这个时候就要让主角升级，以便迎接更大的挑战，同时情节也要回归主线。
然后就可以引出功法背后的秘密，别的势力来抢夺。
如，我们做这样一个设定，
某个门派很强大，几十年前出现了一个天才，这天才提而天才愤怒之下，就离开门派，自己研究功法去了，而且取得了成功，也就诞生了主角现在手中的功法。
出了很多构想，可以将门派的功法变得更强，但是门派主人心胸狭窄，害怕天才取代自己，于是没有采用。
最后天才逃月兑躲了起来，而功法却不知去向，直到被主角意外拿到。
那么，现在就可以让这个门派出场。
门派主人得知这功法重新现实，惊慌之下就派人跟踪主角，准备抢夺。
于是，第一次矛盾就可以激化出来了。
很多人恐怕要问，主角实力弱，如何对抗一个门派？
其实很简单，开启作者光环，给这个门派一些限制。
如，主角所处的地方不是这个门派的势力范围，而当地的势力跟这门派有矛盾，因此他不敢明目张胆的来，只能暗着来。
于是，门派主人只能派了几个杀手过来。
主角打败几个杀手，需要写多少字？恐怕一万字就写完了吧？
于是，要拉分线埋坑。
不要让主角轻易取胜，否则就失去了矛盾的张力，故事缺乏跌宕起伏。
很多新手不知道如何写才爽，经常问，为什么同样的情节，大神写就爽，而自己写就显得太儿戏。
其实很简单，**就是矛盾发展到顶点。
大神来写战斗，就是将矛盾最大化，让主角不那么轻松，
而新手来写，往往是轻而易举就干掉了，阅读起来毫无感觉。
因此击败强大的敌人，要戏剧性！一般来，这里就可以拉伙伴线或者装备线。
伙伴线，就是出现一个强大的伙伴，装备线，就是之前得到的某个装备发威。
一般我来写，会采取伙伴线，因为后续延展性好，
而装备线延展性差了一些，同时会掩盖主角的风采，因此这里不建议。
好了，我们设定一个伙伴，是帝国XX军官.在危机关头，他出现了，看到帝国敌对门派的人出现，于是出手。
但需要注意一点，就算有伙伴帮忙，击杀敌人的功劳，还是有主角一部分，不能让主角打酱油。
如，在双方激斗的时候，主角开了关键性一枪，干扰了杀手的动作，于是帮助军官成功击杀了他。
到这里，恐怕你们就知道我为什么这个设定延展性强了。
对，就是军官发现了主角的价值，引见给帝国XX大人物！
而主角的发迹，也从这里开始！
这里只了前十几万字的情节构想
其实之后也完全一样.
这好像一棵大树，由种子开始发芽，先长出主干，然后由主干慢慢伸展开，长出无数的分支和树叶，最终形成一棵参天大树。
这就是我所谓的由点到线再到面，最终从一个创意点，发散成为一本丰满的络作品
一本好的络，基本就是这样诞生出来，哪怕写三百万字，原理都是一样的。
先设定几个大情节，将思路串联成一主线，然后慢慢发散，由点到线再到面，通过分线的展开，将整个构架体系全部表现出来。
最终，体现出你整个构思的完整全貌，给读者展示一个有血有肉的主角，一个身临其境的世界背景，一个活灵活现的精彩故事。
一颗种子，就是这样长成参天大树的！
第一忌讳无笔多么优美都不要让描写使你的叙述陷入中止。
的作者必须牢记这点不要过分描述任何事情无论它是特顿山脉是夕阳还是怀基基海滩上的斑马。否则你叙述的力度就要受到影响你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。
第二大忌讳不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。
家大卫。罗吉曾宣称“一部好的中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言将它打在纸条上贴到计算机或打字机前“一部好的中的描写绝不仅仅是描写。”
第三点忌讳是不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是者最容易犯的错误。
第四点忌讳是不要概括要具体。
关于写作忌讳概括化没有人俄国伟大作家契河夫得更好。他在一封信中告诫一位作家朋友避免概括化和平常化“我认为对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写如‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时要抓住细节而且要达到这样一种程度即使闭上双眼也仍能看到你所描写的场景。
因此当你坐下来写作的时候请记住不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。
将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则要具体！
你要能准确地描绘出一幅幅场景使人物真实可信他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔?斯潘塞。
“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他“我好像身临其境能够听到、嗅到、感觉到这些地方就像走进了的书页中”那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时我的回答是“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从97年开始写作至今仍在我办公室的墙上保留着五个词看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候都会参照这张表有意识地写些带有气味的东西。实际上一些令人作呕的东西在创造真实感的时候反而有迹般的效果。
想想当一个人打开冰箱地时候。那种腐烂地水果地味道；当一个人剥一只熊皮地时候。那腐臭地脂肪；当一位妇女在无人服务地加油站给油箱加油地时候。手上会沾满了汽油味。仅在故事地开头提及味道是不够地。在叙述情节时。你还得反复参照那张表。让我们设想一下。一男一女正在争论某件事情。男人从门口一直冲到厨房。冲着女人大声嚷嚷“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起。老太太必须在我回来之前搬走。否则我就离开这个家！”在设置这个场景地时候。我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温美女。让人回想像感恩节一样地快乐时光）。但是如果再加上腌制香料和醋地气味。这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味“我郑重警告你。劳拉。有她没我。有我没她！”他着。那样子就像厨房里地味道一样酸。不要忘记。在争吵地时候。劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴地时候。可能会烫伤手。然后把手伸到冷水里冲洗。当然。她也可能正在往泡菜里倒盐水。并且洒了一地。然后还要擦干净。她还在粗棉布制地围裙上擦干她地手。她可以擦拭从额头（热热地。痒痒地）上流淌下来地汗水。她可以一边叫嚷。一边挥舞手中地勺子（坚硬地。木柄地）。并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈地时候。可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来。喝锡制饼盘里地水？
是否有一辆行驶地汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍地声音？当炉子上地水烧开地时候。是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？中女主角是否在泡菜罐地旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终。但问题并没有得到解决。此时。女主角是否拿起杯子。痛饮冰咖啡。发觉咖啡很苦。然后做了个鬼脸呢？正如你所看到地。在类似上述地情节中要同时唤起人地五种感觉是有可能地。但是为了能够做到这一点。情节必须进行精心地安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉地（尤其味觉最难写进去）。但是你可以很容易地唤起读者地四种感觉。在大多数情节中。起码可以唤起读者地三种感觉。当你对对白地真实性表示怀疑地时候。就大声读出你地对白。假装你是一名演员。并以电影屏幕和舞台上需要地那种抑扬顿挫地腔调出你地台词。如果它听起来很生硬。不自然。就需要修改。不要忘记。人们用语言所表达出来地思想总是未经加工润饰地。所以要让人物地话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题。你中地人物也应这样做。特别是当他们要彼此认识了解地时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们地指甲。你也要让中地人物有这些动作。并让人们在干工作地时候。继续他们地谈话。
使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子
“你从来就不喜欢我地妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。
“你从来就不喜欢我地妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。
第二句更增加了紧张程度。让故事情节更快地向前推进。减掉了多余地词语。暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及地原则地最佳时刻。我正是通过这些原则来衡量我所有地作品地。紧张地时刻所用地词要少而精。我是从我地英语老师那知道这一点地。在我写第二本书时。有几个情节我总无法写下去。但是我找不出原因。我就把手稿给这位老师。请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后。我就把它应用到我地中。结果。一切都变得一目了然。
在情节紧张地时候。要采用短精悍地句子。句子中要采用短词。少用结束语。要写得突如其来。当你做到这些地时候。紧张气氛就可以油然而生了。与此相。在气氛较沉闷地情节中。到处笼罩着寂静和安宁。此时就要使用较长地句子。较长地词语。较长地段落。以及更多地结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思时。就要确立写实地态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景。使人物具有可信性。他们以固有地视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们地日常工作。好了。正如我前面地。味觉是最难写进中地。但是五种中有了四种也不算坏。
应用这五种感觉。利用句子结构来创造或缓慢或紧张地气氛。这样你写出来地读者就不能丢下了。因为它们是那样真实可信。
抓住兴奋点
对家而言能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹.惠特尼
在作家的一生中有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻第一次听到编辑对我鼓励的话语第一次见到自己字被印刷出来或者第一本自己的握在手中时的狂喜。我坚信对任何一位家而言真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且它还会不断地涌现因为我会了如何去激发它。我是指当一部新的在构想时脑海中所出现的第一缕闪光时的妙时刻。在一个新故事（或）的最初构思中不断闪现时作者会有一种眩目的感觉我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。
这种妙的感受可能常在片刻间出现我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的异光彩好像由于某种魔力而不断地闪烁着。
于是我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美我太心急了当我发现自己仅仅是给故事开了个头必须把它们进行下去的时候我便失去了兴趣。魔力消失了于是我又不断地放弃那些故事。
我羡慕那种能够沿着最初的构想并把它发展成的作家。但是我却无法一蹴而就所以我必须在动笔之前明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时如果仍能保持初始的兴奋状态我的兴趣就会被高度调动起来直到完成作品。
最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物搜集情节中的零碎片段明确我的写作方向或者草草记下脑海中曾涌现过的东西直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了我从不拒绝那股推动力至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己我通常会先写上几页这对写作的连续性是有益的它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。
当我再次翻阅已完成的部分愉悦的感觉便又涌起我真想有位读者能与我一起分享这些优美字。我并不期待一下子得到很多但我的确希望得到赞许和肯定尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者因为我深陷于创作之中根本看不到它的缺点
通常我所选择的读者都是深诸这套规则的他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章看看经过了思考后是否能改得更好些。对于写作的人而言过早地请人提出批评意见是危险的它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。
现在我不再奢望极度的兴奋点能始终延续我知道它还会再现令我兴奋激励我继续往前走。要知道几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中一些绝妙的新想法会使我峰回路转写出意想不到的转折之笔把我再度引向兴奋之巅。家应该是情绪化的人倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动写出的也一定会平淡无。
静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时我常问自己在这种情况下人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影任灵感的火花不断地撞击。
让我们分析一下写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高那么读者也将从你的故事中得到满足感。
作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪使之花上几个月甚至几年的时间来完成他的是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感我给自己订了条规矩即不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时我只读最后的几页它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分看一看它究竟怎样但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分哪怕是仅仅一会儿。
那一时刻还是到来了当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起一直读到我写作卡死的地方。然而它们却我料想的要好得多哈我又精神抖擞继续往下写。我发现经过这遍浏览后我对人物的理解更加透彻了。在写的过程中这种情况会经常出现。
我自己的办法是读书我和进行交流。我读的目的不是为了模仿或得到新思路而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步当某些东西忽然触动我的情弦时我就可以继续写了因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法给你的脑袋补充新给养。
“焦虑感”是值得利用的有效方式之一但我并不推崇这个带有负面效应的方法它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者并使它不断增强以保持思想的最初闪光。对家而言能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。
创作中的悬置紧张法
微型之所以能以区区篇幅吸引读者诀窍之一便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱”等它是的一种既常见又十分重要的技法。车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇《怎么办》的序言中“我援引家所常用的诡计从的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来将它们放在开头的地方并且给装上一层迷雾。”在《怎么办》中一开头就写罗普霍夫伪装自杀这样处理就引起了悬念然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系解释他假自杀的原因。其实“悬置紧张”不仅可以用在开头也可用在中间甚至可用在结尾。如电影《保密局的枪声》结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长救出刘啸尘和阿纪随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人影片直到结尾都没有交代。这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。“悬置紧张法”其内容可分为两类一是作品中某些人物心里有“数”而读者却完全“蒙在鼓里”让读者自己去判断猜测情节的进展。如《草船借箭》诸葛亮心里早已预知天有大雾可在三日之内“借”到十万支箭而读者却完全不知焦急地担忧着诸葛亮的命运。一是读者对情节的大部分已了解而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱而作品中的人物除娄阿鼠外一概不知于是读者关切地期待着这件冤案将如何处置？篇幅较长的在运用“悬置紧张法”时可以在大“包袱”中系“包袱”在大“扣子”中结“扣子”一环扣一环一个“悬念”接一个“悬念”把矛盾冲突推向总**。而微型篇幅特短它往往只设置一个的“悬念”描述到结尾时忽然抖开“包袱”使读者大吃一惊从而收到很好的效果。运用“悬置紧张法”一要注意其真实性既要“悬”又不能“玄”即不能故作玄虚破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”如果在枝节上“悬置紧张”那只会削弱作品的主题思想。
作家十二戒
一忌跟风“不要修真受欢迎就写修真三国好看就写三国。”
二忌‘我’“这就不多了对于所有的写手来用第一人称写作是大忌”
三忌流水帐章太过简中必须多多出现对话环境的描写与人物性格的描述”
四不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情”
五章太短“不要用骗点击率的方式写书一章至少要有四、五千字”
六忌太哆嗦“拖戏是可以的但必须要有技巧不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔在一字上加章的长度但如困技巧不够不要强行章太短不行太长也不行。要长短适中。”
七忌太杂“如科幻作品最好不要与武侠合在一起香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部都有其中心的主题科幻就科幻武侠在其中出现可以但起到的作用微不足道因为是科幻为主题那么一切都必须用角度去解释而不是又又武侠。”
八忌超人章中最忌最忌的除了跟风之外就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到遇得到意料之外的能力可以！但一夜之间得到超强的力量事后的力量强无可强那么你怎写到终。”
九忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名只能慢慢（很慢很慢）地章中交代给读者慢慢地消化。如果作者太急只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。”
十忌例表“题材设定永远都是给自己看的不要硬加章中读者没有兴趣去看你的设定这样做就有如提前把一本书的结局出来使人失去了看书的味道。”例魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊！地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师使得读者有兴趣再看下去龙什幺的也是最后才慢慢出现一个个地描述而不是一次过例出来。换句话作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的（龙到现在才出现了两次妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来这是他成功的地方。
十一忌呢称“身为一个作者要尽力站在中立的立场去看去写所以章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她XXX阿XXX的情况出现章必须给人中立冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼从来没有见过那笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？”
十二忌上下关系混乱“有很多的作品主角都是尽力与身边的角色拉关系”如主角命令身边的大哥去某事时是这样的“某某哥去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是“某某某听令将XXX给我打下来。”公私无法公明上下关系混乱你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。
另外一点很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了将严肃战争写得家斗别扭有如儿戏。“啊！我来迟一步。那个谁谁竟然把他们全杀光了留下一点来给我嘛！”“你这好子竟然将敌人全打败了那我打什幺？也不留下一点给我。”这哪像军人应的话！兵~国之大事生死之地。怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様；军法哪去了。弄得战场有如过家家一样儿戏。——评写作之得失评写作之得失第一对一名作者来很多新手都喜欢用我来写书或者是第一人称本人不明白为什幺他们会这种想法。像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他第三人称了。因为这种写作手法缺点多多在上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书特别对新手而言。因此使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象看完第一页就不看了除非是入VI什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。所以写书最好不要用我来写金庸没用过这种写作手法黄易在大剑师中用过一次就不再用了而各作者竟然自问能够这二位宗师更加厉害实在佩服。
第二女人我不知道这些作者有多少的恋爱经验或者是中国现今的市场上男女例太过离谱使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊任由女人任打任骂似乎只要有个女朋友就足够了就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的这也太圣人了吧。这种主角一多啊！那这种主角都失去了自己的性格。特别是一些写君王的书君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威必须做到冷酷无情有的时候必须放弃自己心爱的女人做到极度冷血但很多作者硬要写成完美爱情故事。去！无论是现实或者是世界从来都没有完美的因为读者自己本身都不相信完美的存在这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗？还有本人是个男人上读者百分之九十都是男性如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情。本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中不过我看到很多的人都将中的爱情成份例调得高得离谱明明是君王类的硬要与情爱拉上关系铁血类的非要弄得像过家家似乎起国家而言女人更重要。哈！所谓鱼与熊掌不可兼得。有的时候必须在女人与国家之间作出选择但很多的作者硬是写成完美结局好嘛！只爱美人而不爱江山这句话够经典了吧是这些读者们讽刺的写照硬要写成完美是不可能的。还有在很多书中主角都过于心软至少我还见不到有打杀女人的事发生不管那个女人多幺混帐与嚣张。唉！武则天的天下了。
第三对自己不善长的东西可以选择轻轻跳过点到即止淡淡地将它带过去不要硬去详细描写。如果真的非写不可那幺可以去查资料但是爱情是没有资料可查的所以劝各位没有爱情经验或者是只从漫画与中理解爱情的各位不要硬去写那只会使得大米粘上苍蝇。
第四什幺应详写什幺应简陋如果架空的话那幺主要是要描写所建立的帝国之强大。俗点就是一国之YY而不主角之YY。军事与架空之间的分别我看就只有史实与不史实了。
给大家个高考中的趣事！（求翻译）
今年高考某个省的题如下“请描述两只老鼠在麦田里的对话最少800字。”
还有个题目请你以一只田鼠的身份警告人类让人类认识到保护环境的重要性。
有生是这样写的
“吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱？”
“吱！吱吱吱……吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱。”
“吱！吱！吱！吱吱吱吱吱吱吱吱！”
“吱吱吱？吱吱吱吱吱？吱吱吱吱吱吱吱。”
“吱！吱吱吱……吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱。”
“吱吱吱吱吱吱吱吱吱。”
“……吱！！！！！”
“吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱”
“吱吱吱？吱吱吱吱吱吱吱吱吱吱。”
“吱！吱吱吱……吱吱吱吱吱吱吱吱吱。”
大纲的重要性：
今天要讲的是，大纲和细纲的作用
大纲，顾名思议就是你整体文章的走向纲要
我写东西，是有写大纲的，因为出版社要看你的大纲
但是呢，我具体的情节，却是和大纲没多大的关系，有时候甚至违背大纲走向
因为在我看来，大纲是一个备忘性的东西，怕忘了后面的情节如何发展，而写的大概纲要
当我发现有更好的情节可以代替我大纲里面的东西时，我就会暂时性的抛弃大纲里面的东西
因此，如果有作者纠结于自己到底要不要按照大纲写，这个问题的时候，我劝他不要纠结，有更好的情节桥段，为什么我们不用呢？
但是，在80%以上的作者里面，是需要大纲的，特别是在高速更新的时候，没大纲，对于作者简直就是：
月兑缰野马
无法控制自己情节走向，被自己天马行空的想法左右了自己的方向，搞到自己无法收拾
这种情况，经常出现在新手刚写，又没有大纲的时候
只有当他们发现，有一个大纲，他就可以避免这个问题的时候，他们已经在写第二本书了
偏离了自己想好的路线，这种是很正常的，但是一定要记得你的初衷，或者有更好的目标才行
大纲的几个基本要点，我们一定要记住，只要掌握了这几个要点，写大纲就容易多了
第一，完整的升级体系，这个就不用了，有完整升级体系的作品，它的主线都很明确，不容易出现偏离偏差的情况
第二，要明确自己的目标，预设有结局的大纲，怎么都不会太监吧，因为我们随时可以按照我们原本设计好的路线结束，只是提前了我们预计的时间而已
第三，要知道什么时候擦
为什么这么呢？
我们埋下的伏笔，如果没有大纲的话，或许我们转眼就忘记了这个伏笔的存在
大纲中，要提醒我们，什么时候应该推倒女主角，什么时候应该杀死坏人，什么时候应该增加新的东西
也就是，我们都能在大纲中看到哪一个情节有没有擦，没擦的，自然就会想办法解决
基本上知道这三个要点，大纲就能写了
有了大纲，你的书最起码的，不会出现那种突然间主角跑去一边喝茶，过很久才出现的情节，也不会出现开枝散叶太厉害，收不回来的情况
因此大纲是很重要的，起码可以提醒你，你的主角是否达到了你预设的目标。
我们再细纲
细纲是指，具体到每一个章节的概括性文字
很多作者都自己写作速度慢，很羡慕那种一个时写三四千四五千的牛人吧？
他们为什么速度那么快？因为他们都有写细纲
大家想一想，我们写作的时候
是不是想情节最麻烦呢？
其次才是想描写，文笔的东西
如果你有写一个50个字的细纲，那么，根据这个细纲来写一个2000字的情节
会不会你边写边想，速度快呢？
这就是细纲的作用
而且因为有细纲，我们可以在创作的时候，多一份心思考虑，是否有更好的情节来代替这个细纲里面的情节呢？
也就是，有了细纲的存在，你不但可以提高自己创作速度，还可以让你的情节，多了更好的选择
细纲的好处还有很多很多
拼字的时候你们就可以了解，有细纲的速度和没有细纲的速度，差距到底多少了，不信的话，培训结束后可以几个试试看
那么如何写细纲呢？
对于高手，写细纲自然是轻而易举
但是对于新手，他们就较难了
对于新手，我的建议是，把你以前写的章节，按照每个章节写一个三五十字概括性的文字
当你把这些东西归纳好之后，你会发现，接下来的细纲不用人教，你也会写了
而且你还能在归纳之前情节的细纲时候，发现一些你以前没发现的毛病
当然，这个归纳不建议那种写了五十万字以上的作者作，太浪费时间了
讲到这里
高明的作者可以一个又一个的设置目标，力求在读者还没有达到之前那个目标满足之前，就已经完成了第二个目标的预设
也就是，为了要满足自己的心理，读者会一直追看下去
就好像都市官场文
从村长开始，到镇长，到县长，县委书记，到市长，市委书记，到省长，省委书记，到中央的部长，甚至最后登顶
一个接一个的预设目标就在你读者的面前
不看到主角当主席，读者心理也难受啊
所以络才能写那么长，因为你的预设目标很多很多，读者满足了一个之后，还会要求满足另外一个目标。这样子读者就不得不乖乖的等你更新
而高手，则会变花样
我们再以都市官场文举例
从村长开始，到镇长，到县长，县委书记，到市长，市委书记，到省长，省委书记，到中央的部长，甚至最后登顶
这是正常都市官场文的路线
如果到县长的时候，不是做县长，而是做公安局长兼任县政法委书记、常委
或者是调到省里面当某个大佬的秘书
这样子呢，情节就丰富生动了许多
而这点，恰恰是高手和新手之间最大的区别
总体来，大纲、细纲、预设目标，都是为了作者更好的增强作品的吸引力，而服务的，我们不必拘泥于大纲怎么写，只要你别忘了，你的预设目标是什么就够了
从新手到大神：情理之中，意料之外
今天要讲的是：从新手到大神，每个阶段必须要重视的几个提升写作能力的诀窍，希望大家能够在这次讲课过程中，认识到自己的具体情况，然后根据这个情况，看看那一种写作技巧能够提升自己的写作水平
我把络写手分成了四个层次
新手、入门、高手、大神
何谓新手？就是看了一些书，心里有创作冲动，然后想写点东西的作者，
包括我在内，我写东西也是因为一些原因，才有了创作的冲动
大家都是从新手过来的，写作的原因虽然各不相同，但是都大同异
新手和入门写手的区别在于
新手的作品，一般都有其他作品的影子
也就是，新手的最大特点，就是模仿，模仿自己看过的一些作品，电视，甚至现实遇到的事情，把它写出来
如果你发现自己的作品里面，有不少其他知名作者写过的桥段，因为你自己很喜欢，或者记忆里面对这个桥段记忆很深，所以你就把它写出来了
这样的写手，不管他成绩多好，还是无法摆月兑新手的帽子
这就是我要的，新手阶段，提升写作能力的诀窍
归纳起来的一句话就是：世事万物皆文章，什么都可以拿来作为我们的创作素材
所以，新手想要提升自己的创作水平，让自己摆月兑新手帽子的话，一定要：多看，多想，多写，多问
多看书，多想想为什么人家要这么做这么写，多写，一本两本，积累下来的经验就多了，多问就不了
我之前曾经有过一次，作者十问，其实这十个问题，都是为新手准备的
你抽空去看几本起点总点击在1000万以上，总推荐在100万以上的书，只看开头，看前五百字、前三千字，前一万字，前十万字分别是怎么写的，
1、如果你是作者，你为什么要这么写，
2、读者看了这章后，会怎么想，
3、伏笔作者埋了多少，
4、与文章正文无关的垃圾有多少，
5、你认为这部作品你能评多少分，
6、作者最成功的地方是什么，
7、作者最失败的地方是哪里，
8、作者的开头有什么你认为需要认真学习的，
9、作者成功的原因是什么，
10，同样写一篇文章，你能否达到这个作者的成绩
这个基本上就包含了新手成长的四多了。
入门级新手，他已经摆月兑了模仿别人，抄袭别人创意的境界，通过大量的阅读和阅历，他们知道如何去写，才不会和别人撞车，这些需要厚积薄发的东西，因为积累够多，所以才能从模仿转到借鉴
借鉴是什么？借鉴其实也是模仿，也是抄袭，但别人看不出来你是抄袭的
基本上在座的大部分是已经跨过新手阶段，自己有了一定的底子，知道抄袭或者模仿其他人的写法和文章及创意，根本无法得到什么好
对于入门级写手，我的建议是：情理之中，意料之外，这个，也是我创作的基本原则
什么是情理之中呢？就是你的文章，无论从创意还是情节，还是对话，都要符合情理，
黑道天师:放屁，就是情理之中，月兑裤子放屁，就是意料之外
用最简单的跳楼来
正常人跳高，顶多就半米，
但是，在武侠里面，跳个三五米就正常了
这是情理之中了
而在仙侠里面，却可以飞个几百米，
只要你的背景和设定，能够支持你的YY，那就是合理的，合理的自然就好看了。试想，在一个背景是现实的里面，一个人跳五十米，那算什么？这种书好看吗？
情理之中需要我们作者对于基本常识有所理解，这样才不会出现不合情理的情节
而意料之外，我用大家最常用的一个桥段，看到美女会流鼻血
这个桥段是一个很不合情理的桥段，哪怕所有美女在你面前月兑光了跳月兑衣舞，你也不会流鼻血
可是呢，作者如果把背景放在武侠或者仙侠作品里面，主角看到美女，道心不稳，经脉受损，这经脉冲破鼻粘膜，导致鼻子出血
这样子把这个桥段给圆了，又能够让读者感到：噢，原来还可以这样啊，有意思
这就是意料之外
我看到某某美女，春光大露，我流鼻血了。
可是呢，这鼻血却是美女身边的保镖打出来的
读者本来看到你流鼻血，就很想把你的书叉掉了：这么不严谨的，看了也没有意思，结果你后面多了一句：保镖打的，这就圆了，还给读者一种意料之外的欣喜
问题在于，想要做到情理之中，意料之外，是需要极大量的阅读和阅历，才能够胜任的，但是，有了这八个字，相信大家在创作的时候，也会尝试着把这八个字代入到作品里面
以我个人的经验来，我每天看五十万字的，其实不是在看，而是在拓宽我的阅历，这样子，因为我阅读量够大，所以一个问题的几个走向，我都很清楚，因此我才能写出跟别人不同结局的作品
就好像一把刀砍向主角，我至少可以写出三十个不同的后续情节，而你们呢？能写出几个?
现在要讲讲高手和大神是如何提升写作能力的
高手和大神，基本上都是原创了，能抄袭到高手及大神层次的人，就算有那么一两个，也是凤毛麟角
所以原创二字，是高手与新人的差别
原创容易吗？也许很容易，我们大家每天码字，一天好几千字呢
问题是，你总会在不经意间发现，你的作品和别人的情节桥段相似度很高
当你写得很有创意的时候，你会意外发现，这好像别人也写过。
而真正的高手，每一个创意，每一个桥段，都是在阅读了大量的作品后，挑选出来的：“情理之中意料之外”的桥段
高手和新手的区别，除了创意二字，就是新人只会力求自己的作品情理之中，而高手却已经在考虑如何意料之外了。是不是这样呢？
我们看那些大神高手们写作的东西，除了他们一些情节我们看起来很爽很想追看下去外，更多的是他们的情节，让我们感到新
还有另外一种高手，是以改编出名的
这种高手，他们吃的也是意料之外的饭，如那些穿越三国的历史，就是通过穿越者的记忆和知识，把原本的历史改变了
另外，最重要的一点
高手和新手的区别，在于高手创作，有头有尾
只有当一个人完成一部作品之后，他才会知道自己到底真正的实力是多少，这就是所谓的站在山峰不知道自己有站的位置到底有多高，只有站在别处望，你才知道自己原来的位置是多少
所有的作者都会以为自己的作品多有创意，多有意思，多牛~逼，肯定有几百万个读者疯狂的跪求更新
这是因为我们作者对自己作品的期望值过高，导致想的时候不全面
当我们写完一本书后，再回头看：错字，标点符号，逻辑错误，与别人类似的桥段，耐不住推敲的情节……
一大堆的错误出现
在这里，我再问一下有完本过的作者：你们在没写完书，和写完后看书时候的感觉，是不是天差地别：没写完是极品好书，写完后。呸！垃圾？
感觉之前写得好幼稚
因此，新手要进阶高手阶段，一定要有完本书，只有写完一本书，你才知道你真正缺乏的是什么东西，没写完，哪怕你成绩再好也是假的
至于大神，其实每一个作者，都有成为大神的潜质。
为什么大神会成神
其真正的原因是两个字
创新
在武侠横行的时代，仙侠出来了，写仙侠的如萧潜，萧鼎，都成为大神了
写出与别人完全不同风格的书，那就成神了
他们成为大神的原因，就是武侠新多了
但是，他们的根基好
这点是毋庸置疑的
仙侠之后，都市玄幻，魔幻幻，游，灵异，科幻
一种接着一种的新写作题材，被一个个大神们挖掘出来
纵观这些大神的成功，你们都会发现，他们都是知识渊博的人，知识面够广，加上情理之中意料之外的八字真言，所以他们成神了
不过呢，成神的代价很大，大到一百个高手冲击成神之路，结果99个陨落了
我是其中的一个陨落者
这是题外话，所有的作者写东西的时候，都是认为他的作品很有新意，有创意，也就是，任何一个作者，都有成神的机缘
基础扎实的作者，他成功的几率高一点，基础不扎实的作者，成功率低
以我个人来，虽然我冲击神坛失败，但我随便写一本书，在各个站内签上架，那是绝对没问题，在大陆出版不敢百分百，因为大陆出版要求很高
但是呢，台湾出版基本上我写一本人家收一本
凭的是什么？凭的是我的基础好，错字率万分之五，标点符号不乱用，段落不会长，懂得读者心理，不写读者不喜欢看的情节，看的书够多，还有八字真言：情理之中，意料之外
今天的培训就到这里，讲白了，今天就是要求大家，基础打扎实一点，多看点书增加阅历，还有八字真言：情理之中，意料之外
只要能做到这几点，成为大神基本上只是时间问题而已
现在称神的都是以前的老作者，新作者出头难，因为能写的大家都写了。但是，成为高手还是没问题的
如何抓住读者的心理：
有很多作者，看到别人的书，收藏高，推荐多，订阅好，拿的钱也多，心中多少也不会服气。
怎么我感觉他的书我的还烂，为什么他的成绩会我好？
这其中的原因，有千千万种，但这些原因里面，最重要的一点，是人家抓住了读者的心，而你没有。
凭什么读者要看你的书？凭什么读者要天天在电脑前面等着你的更新？凭什么读者要花钱去订阅你的作品？凭
那是因为，你搔到了读者的痒处，抓住了读者的心理，让读者欲罢不能，为了知道你的故事情节发展，所以要花钱看你的书。
那，要如何才能搔到读者的痒处，抓住读者的心呢？
首先，我想问一问大家，你们买水果的时候，是挑选个大，外形没破损，没有虫蛀，没烂坑的水果呢，还是挑选个，外形破损，虫蛀，烂坑的水果？
答案不用大家回答都知道，肯定要选好的，那么，你的作品，给读者的第一印象，是好的还是坏的呢？
两本书，在我们不知道它讲述的内容时，我们会优先看哪一本？是挑选错字一箩筐，标点符号乱用，段落长得像老太婆裹脚布那样长的作品。
还是挑选完全没错字，标点符号也没乱用，段落也不会长到眼睛累的书呢？
如何让读者对作品第一印象产生好感，并且给作品打上好的印象分，是一个作者抓住读者心理的第一要素。
也就是，在最基本的作者需要有的功底，这个功底，我稍微整理了一下，主要是下面几个：
①错字率低于千分之五，
②标点符号应用规范，
③无逻辑错误，
④段落不超过400个字，
⑤没有括号补充性文字，
⑥没有作者语，作者旁白，
⑦章节前后没有与文章内容无关的名言警句之类的东西
⑧作品的合理性可以推敲，没有不合理情节，如看到美女流鼻血的情节，这是完全不合生理规则的，当然，仙侠作品可以例外，看到美女，然后气血倒逆，冲破鼻粘膜，导致出血。
⑨文章简洁不拖沓，无与文章无关的情节
⑩没有绿帽，虐主，等郁闷情节，
好，大家可以先自行盘算一下，这几个基本功底，在你们的作品里面，有多少达不到的
浩瀚烟云:我情节不够吸引人，还是不行
电压36V:我偶尔加几个幽默的旁白
对于旁白，我是深恶而痛绝之，为什么呢？你可以闭上眼睛想一想，你正在和美女亲热，突然间有人了一句话：爽不？
在正文里面加旁白的效果，就是类似这种效果
有了上述的基本功底，有想法的作者，可能会考虑一下他的读者群了，开始分析这些读者喜欢看什么，不喜欢看什么，什么值得他们花钱看，什么他们不会看。
因此，抓住读者心理的第二要点，是要懂得分析你的读者群，并且针对你的读者群爱好特点，写出最能让他们愿意掏钱出来的情节。
为什么上面第十点要求，不能写绿帽虐主等郁闷情节，除非某些重口味的人，否则，是没有人愿意看这些情节的，
我就不相信了，看到龙女被尹志平那一段，不想捏死尹志平然后换成自己上的读者，还会在这个世界上存在……
金庸这一段就是让人愤慨,干嘛不弄个未遂呢,遗憾了这么多年了想到这就郁闷,一个断臂，一个不洁……
所以，要想让读者掏钱，可以不让读者爽，但绝对不能让读者不爽
到分析读者群，我要分析一下现在的社会情况，现在是高速快节奏的社会，毕业后的人们压力大，存在感弱，危机感强——他们需要的，是什么样的情节呢？轻松、诙谐、带点遇，有一些艳遇，或者是满足自己在生活上不足的精神幻想。
在这个世界上，黄色站的点击率永远是最高的，其实就是因为这些站抓住了读者的猎艳心理。
对于上班族群体，满足，这两个字，是抓住他们心理的最大秘诀。
你满足了上班族们的心理想法，那么，他们自然会挺你，如，你写了个上班遭遇不爽后，把老板狠狠蹂躏了一番，OK，主角爽，读者也爽了
另外，我们的读者群，有很大一部分是学生，那么这些学生他们的心理如何呢？其实在座的大家都当过学生，都知道学生没有生活压力，对生活充满幻想，对社会现实的不满，总会有种想要发泄的**。
对于学生群体，发泄，是抓住他们心理的最大秘诀。
什么情节，会让读者恨起来牙根痒痒的，主角的处理，能够把读者这种恨消除的，那么这个情节就是非常好的情节
如何合理搭配情节呢，让读者有一种读书的**，或者如何设置悬疑？
因此我们在创作的时候，经常会制造出一些让读者讨厌的人物，然后由主角踩死他，这种情节，是最让读者喜欢的，只是大部分作者是无意识的创作，有部分作者是有意识的创作而已
这个在传统作家的字典里面，叫做矛盾
制造矛盾让情节**起伏
每个作者对于他的读者群的分析，都是不一样的，我想问问在座的诸位，你们可知道，你的读者想要的是什么？
不知道的人可以仔细考虑一下，想想你的读者想要的到底是什么？想通了，就是你的写作水平就提升了
第三点，要想抓住读者的心，就必须让作品的代入感增强，让读者在阅读的时候，不由自主的代入到主角的生活里面，去感受和体会主角的生活。
为什么流星花园会那么火？就是因为大部分人都代入了杉菜的那种丑鸭变天鹅的故事里面，从而去跟着杉菜的脚步一起成长
如何培养读者的代入感，这个我一万句也没用，只能，每个作者如果能以你的读者群体的想法，进行引导性创作，那就能把读者的代入感培养起来了。
但是有一点很重要的是，除非笔力很好，否则尽量以单主角的成长来描写，尽量不要让配角的戏份超过主角。
如果是武藤兰主演的经典爱情动作生活片，也许你就能代入了
开个玩笑，继续
曾经有个起点VIP作者对我，老大，怪，我的订阅掉得很厉害，你帮我看下是怎么回事，我瞄了几眼，发现他最近几章的VIP章节，都是在介绍背景和设定，主角呢？被作者丢到一边坐冷板凳了。我就笑了，人家读者是冲着你主角的成长和遇艳遇来的，你让主角五六章几万字不出现，谁还会订阅啊。于是我让他赶紧让主角出来，并且推倒读者喜欢的某一个女主角，于是，订阅又回来了。
这个事情告诉我一个很重要的道理，就是你好不容易让读者代入到里面了，千万不要把这个代入感给消失掉，否则，你会发现，你哭得很有节奏
第四点，抓住读者的心，很重要的一点，就是你的更新速度。
什么样的更新速度，是读者最喜欢的呢？
作为一个读者，我想，作者啊，一天更新个十万字吧
问题是没有任何作者能够做到，做到的基本上都死了
我研究了一下，书要稳，三千一天跑不了
书要好，六千一天不能少
书要红，一万一天都嫌少
可以用血红三少月关等大神的成功来看，你们去找一下，他们日均一万二以上，天天持续更新不断，从不断更
所以他们红是正常的，不红没道理
保持一万，留五千做存稿，这叫做三分力气，只出两分，留一分应万变
第五点，更新时间或者频率
这点其实是很关键的，你们研究过，你们的读者一般是什么时间看你的书吗？
你绝对无法把握到每一个读者的在线看书时间
但是有一点可以肯定的是，看书时间，晚上2点后到早上7点前是最少的
其他的时间段，以早上910，下午36，晚上710，是高峰期
因此，我们可以在这些时间段进行更新
千万不能今天10点更新，明天11点，后天2点，大后天四点
时间段得稳定,要有固定时间
这种更新方式，只能很遗憾的告诉你，你不如每天固定一个时间段更新
这样子你才能让你的读者对你的作品产生一种
习惯
是的，我用习惯两个字，其实是想告诉大家，我们看一本书，到了20万字以后，基本上就变成了习惯
好的作者，会让这种习惯，变成一种吃鸦片一样的感觉
对于如何让读者有阅读的习惯，其实还在于作者如何控制高低起伏的节奏
里面我最讨厌的就是掐**流，但是我也不能否认，这种流派还真是较让读者期待
试想一下，当你遇到了美女，美女也月兑光了衣服……你准备扑过去的时候
等下一章吧
一只手出现了，挡住要害：你好：请加入VIP，不然不给你看
这个就是掐**
若是作者掐**的本事强，那是不会给读者带来心理压力的：女乃女乃的，这个作者老是不推倒女主，让我们等了五十多章
其实今天的课程最基本的问题就是，只要你能把握住读者的心理，那么，你就是个成功的写手
没有基础上错误，是满足读者的阅读洁癖
更新速度快，是满足读者的阅读量
更新时间稳定，是满足读者的阅读习惯
学会掐**，是满足读者的好心理，女乃女乃的，不看完我睡不着啊~~~
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